Ikony amerického štýlu a ich revolučný vplyv na svet

Obsah:

Ikony amerického štýlu a ich revolučný vplyv na svet
Ikony amerického štýlu a ich revolučný vplyv na svet

Video: Ikony amerického štýlu a ich revolučný vplyv na svet

Video: Ikony amerického štýlu a ich revolučný vplyv na svet
Video: How to make Original Brick wall ? 😀@InteriorMaata 2024, Smieť
Anonim

USA nemusia mať dlhú a bohatú históriu, ktorú majú niektoré iné krajiny, ale určite si uvedomila svoju prítomnosť vo všetkých oblastiach vrátane architektúry a dizajnu interiérov. Hovoríme o ikonických názvoch Charles a Ray Eames alebo Frank Gehry, známy a obdivovaný po celom svete. Ich vplyv na spôsob, akým definujeme štýl dnes, je naozaj nezabudnuteľný.

1. Frank Lloyd Wright.

Narodil sa Frank Lincoln Wright, americký architekt a interiérový dizajnér, ktorý zomrel v roku 1959, keď navrhol viac ako 1000 stavieb a dokončil celkovo 532. Niektoré jeho najznámejšie výtvory zahŕňajú Fallingwater, dom, ktorý navrhol v roku 1935, postavený nad vodopádom a Beth Sholom Congregation, moderný výklad starého chrámu a jediná synagóga, ktorú architekt vôbec navrhol.
Narodil sa Frank Lincoln Wright, americký architekt a interiérový dizajnér, ktorý zomrel v roku 1959, keď navrhol viac ako 1000 stavieb a dokončil celkovo 532. Niektoré jeho najznámejšie výtvory zahŕňajú Fallingwater, dom, ktorý navrhol v roku 1935, postavený nad vodopádom a Beth Sholom Congregation, moderný výklad starého chrámu a jediná synagóga, ktorú architekt vôbec navrhol.

2. Frank Gehry.

Slávny, ocenený architekt a dizajnér mnohých budov, ktoré sa rýchlo stali svetovo preslávenými turistickými atrakciami, sa Frank Gehry narodil v roku 1929 a podarilo sa zapôsobiť na svet s jeho neobvyklými výtvormi, ako je Guggenheimovo múzeum v Bilbau, Weisman Art Museum alebo jeho najnovšie vytvorenie, Lou Ruvo centrum pre zdravie mozgu dokončené v roku 2010. Ale to bolo vlastne jeho súkromná rezidencia v Santa Monica, že skok-začal svoju kariéru. Známy pre svoju schopnosť ísť nad súčasný vnímanie štýlu a dizajnu, Ghery je považovaný za deconstructivist.
Slávny, ocenený architekt a dizajnér mnohých budov, ktoré sa rýchlo stali svetovo preslávenými turistickými atrakciami, sa Frank Gehry narodil v roku 1929 a podarilo sa zapôsobiť na svet s jeho neobvyklými výtvormi, ako je Guggenheimovo múzeum v Bilbau, Weisman Art Museum alebo jeho najnovšie vytvorenie, Lou Ruvo centrum pre zdravie mozgu dokončené v roku 2010. Ale to bolo vlastne jeho súkromná rezidencia v Santa Monica, že skok-začal svoju kariéru. Známy pre svoju schopnosť ísť nad súčasný vnímanie štýlu a dizajnu, Ghery je považovaný za deconstructivist.

3. Philip Johnson.

Image
Image
Slávny pre svoju postmodernú prácu od osemdesiatych rokov minulého storočia bol Philip Cortelyou Johnson významným architektom, ktorý založil oddelenie architektúry a dizajnu v Múzeu moderného umenia v New Yorku. Bol najlepšie známy svojim použitím skla. V skutočnosti jeho vlastná rezidencia v Connecticute sa nazýva Glass House, krásna budova s výhľadom ako jej skutočné múry. Medzi ďalšie pozoruhodné diela patrí budova Seagram alebo reštaurácia Four Seasons v New Yorku.
Slávny pre svoju postmodernú prácu od osemdesiatych rokov minulého storočia bol Philip Cortelyou Johnson významným architektom, ktorý založil oddelenie architektúry a dizajnu v Múzeu moderného umenia v New Yorku. Bol najlepšie známy svojim použitím skla. V skutočnosti jeho vlastná rezidencia v Connecticute sa nazýva Glass House, krásna budova s výhľadom ako jej skutočné múry. Medzi ďalšie pozoruhodné diela patrí budova Seagram alebo reštaurácia Four Seasons v New Yorku.

4. Charles a Ray Eames.

Slávny pár je zodpovedný za objavovanie klasického dizajnu a s novými technikami a technológiami, ktoré sa používajú na vytváranie kultových diel, ako je Eames Lounge Chair, ktorá je stále považovaná za vynikajúcu a modernú. Salónik a jeho zodpovedajúci pohovka sú sada, ktorá dokazuje, že štýl je nadčasový a že elegancia nepozná žiadny trend. Návrh bol prepustený v polovici 50. rokov a potom bol pár známy pre svoju inovatívnu prácu s novými materiálmi a technikami.
Slávny pár je zodpovedný za objavovanie klasického dizajnu a s novými technikami a technológiami, ktoré sa používajú na vytváranie kultových diel, ako je Eames Lounge Chair, ktorá je stále považovaná za vynikajúcu a modernú. Salónik a jeho zodpovedajúci pohovka sú sada, ktorá dokazuje, že štýl je nadčasový a že elegancia nepozná žiadny trend. Návrh bol prepustený v polovici 50. rokov a potom bol pár známy pre svoju inovatívnu prácu s novými materiálmi a technikami.

5. Eero Saarinen.

Image
Image

MoreINSPIRATION

Ikonické nábytkové vzory, ktoré nikdy nevyjde zo štýlu
Ikonické nábytkové vzory, ktoré nikdy nevyjde zo štýlu
Moderné stoličky Charles & Ray Eames
Moderné stoličky Charles & Ray Eames
Revolučná stolička Panton, klasika, ktorá definuje štýl a krásu
Revolučná stolička Panton, klasika, ktorá definuje štýl a krásu

Bol to fínsky americký architekt a priemyselný dizajnér slávny svojim neofuturistickým štýlom a eleganciou jeho projektov, ktoré majú jednoduché oblúkové krivky. Jeden z najlepších príkladov na ilustráciu, že je Tulip stoličky. Navrhnutý v roku 1955 pre firmu Knoll, stolička bola experimentálna v čase a je teraz považovaná za klasiku priemyselného dizajnu.

6. Florence Knoll.

Je jedným z najslávnejších mien v nábytkárskom priemysle a so svojim architektonickým zázemím a dizajnovým vkusom dokázala premeniť spoločnosť svojho manžela pôvodne založenú v roku 1938. Oni neskôr sa stali partnermi a neskôr vytvorili Knoll Associates, svet. Veľa ikonických kusov nábytku má Florence poďakovať za. Vynikajú svojim minimalistickým dizajnom a vysokou kvalitou. Barcelonská stolička je jedným z mnohých príkladov.
Je jedným z najslávnejších mien v nábytkárskom priemysle a so svojim architektonickým zázemím a dizajnovým vkusom dokázala premeniť spoločnosť svojho manžela pôvodne založenú v roku 1938. Oni neskôr sa stali partnermi a neskôr vytvorili Knoll Associates, svet. Veľa ikonických kusov nábytku má Florence poďakovať za. Vynikajú svojim minimalistickým dizajnom a vysokou kvalitou. Barcelonská stolička je jedným z mnohých príkladov.

7. George Nelson.

Bol priemyselným dizajnérom a jedným zo zakladateľov amerického modernizmu a spolu s dizajnérskym štúdiom je zodpovedný za veľa kultového nábytku 20. storočia. V roku 1945 sa stal riaditeľom dizajnu pre firmu Herman Miller a úplne premenil ideológiu od tradičných po inovatívne. Jedným z kľúčových návrhov, ktoré vyniká aj v dnešnom dizajne interiéru, je Marshmallow Sofa.
Bol priemyselným dizajnérom a jedným zo zakladateľov amerického modernizmu a spolu s dizajnérskym štúdiom je zodpovedný za veľa kultového nábytku 20. storočia. V roku 1945 sa stal riaditeľom dizajnu pre firmu Herman Miller a úplne premenil ideológiu od tradičných po inovatívne. Jedným z kľúčových návrhov, ktoré vyniká aj v dnešnom dizajne interiéru, je Marshmallow Sofa.

8.Warren Platner.

Image
Image

Zodpovedný za navrhovanie série významných interiérov v New Yorku, ako sú kancelárie ústredia Ford Foundation alebo Windows v reštaurácii World, ktorá bola postavená na Svetovom obchodnom centre, architekt a interiérový dizajnér je tiež známy svojimi jedinečnými a inovatívnymi nápadmi, vrátane Platinové stoličky, Sú súčasťou zbierky, ktorú navrhol v roku 1966 a sú sochárske základne vyrobené z poniklovaných oceľových tyčí.

9.Harry Bertoia.

Taliansky umelca, sochársky umelecký sochár a moderný dizajnér nábytku začali svoju kariéru v roku 1939, kedy sme otvorili vlastnú kovovú dielňu. Neskôr sa zameral na dizajn šperkov a bol ten, kto vytvoril snubné prstene pre Charles a Ray Eames. V roku 1950 začal pracovať s Florence Knoll a navrhol zbierku Bertoia, ktorá obsahuje slávnu diamantovú stoličku, tekutú a sochársku figúrku zváranú oceľ.
Taliansky umelca, sochársky umelecký sochár a moderný dizajnér nábytku začali svoju kariéru v roku 1939, kedy sme otvorili vlastnú kovovú dielňu. Neskôr sa zameral na dizajn šperkov a bol ten, kto vytvoril snubné prstene pre Charles a Ray Eames. V roku 1950 začal pracovať s Florence Knoll a navrhol zbierku Bertoia, ktorá obsahuje slávnu diamantovú stoličku, tekutú a sochársku figúrku zváranú oceľ.

10. Isamu Noguchi.

V roku 1947 začala spolupráca so spoločnosťou Herman Miller známym umeleckými dielami, ako je stôl Noguchi, umelec a krajinný architekt. Vtedy začal spolupracovať s Georgem Nelsonom a Charlesom Eamesom na vytvorení katalógu obsahujúceho niektoré z najvplyvnejších kusov moderný nábytok, ktorý sa kedy vyrábal, vrátane slávneho stola, ktorý dodnes zostal vo výrobe.
V roku 1947 začala spolupráca so spoločnosťou Herman Miller známym umeleckými dielami, ako je stôl Noguchi, umelec a krajinný architekt. Vtedy začal spolupracovať s Georgem Nelsonom a Charlesom Eamesom na vytvorení katalógu obsahujúceho niektoré z najvplyvnejších kusov moderný nábytok, ktorý sa kedy vyrábal, vrátane slávneho stola, ktorý dodnes zostal vo výrobe.

11. KitchenAid.

Odporúča: