Prírodné materiály a história remeselného spracovania vytvorili pôdu pre Filipíny, aby vytvorili živú dizajnovú komunitu. V skutočnosti za posledné štyri až päť rokov sa krajina usiluje o to, aby postavila Filipíny ako dizajnérske centrum Ázie.
Kreativita bola určite vystavená, keď sme navštívili expozíciu Design Philippines na ICFF 2015. Zo šiestich filipínskych dizajnérov, ktorí sa zúčastnili na projektoch osvetlenia a steny, na stolíky, stoličky a spálňový nábytok, sa ukázalo množstvo zaujímavých a inovatívnych diel. Stánok obsahoval prácu Bon Ace, Ito Kish, Kenneth Cobanpue, Tadeco Home, Triboa Bay Living, a Vito Selma.
Spýtali sme sa dizajnu Filipín, čo robí Filipíny, a najmä títo filipínski dizajnéri, tak zvláštne.
Prečo zdôrazniť Filipíny?
Filipíny sú destináciou pre produkty, ktoré hovoria o vyššej úrovni remeselníctva. Design Filipíny je dizajnové hnutie, ktoré vychováva a oslavuje kreativitu a originalitu globálne konkurencieschopného a vášnivého spoločenstva filipínskych dizajnérov a remeselníkov.
Je USA veľkým trhom pre filipínskych dizajnérov? Ktoré krajiny sú najväčšie trhy?
USA sú veľkým trhom pre každého a vstup na tento trh je určite cieľom pre dizajnérov na celom svete. Filipíny nie sú výnimkou! Veríme, že aj USA prichádzajú k oceneniu pozoruhodného remeselného spracovania a kvality pochádzajúcej z Filipín. Myslím, že krajina sa stáva synonymom pre neuveriteľnú tvorivosť a inovatívne návrhy.
Prečo si vybral týchto šiestich dizajnérov?
Ich jednotlivé príbehy vychádzajú zo skúseností a rozhodnutí s rozhodne filipínskym kontextom. Ich kariéra v oblasti dizajnu nábytku na Filipínach bola orientovaná s jasným zmyslom pre spoločenské a fyzické súostrovie, ktoré je ich krajinou. Prostredníctvom nábytku, svietidiel, darčekov a domácich potrieb predstavujú šesť vybraných vystavovateľov rôzne prírastky na celosvetovej komunite firiemských dizajnérskych domov; každý príchod je špeciálny filipínsky príbeh. Spolu šesť vystavovateľov stelesňuje komplexnú realitu na Filipínach a vynaliezavé dizajnérske riešenia na nové problémy v spoločnostiach, ktoré sa menia z minulosti do budúcnosti nerovnomerným, ale živým tempom.
Spýtali sme sa každého z dizajnérov na inšpiráciu za niektoré z ich najzaujímavejších zbierok.
BON-ACE
Hľadáme inšpiráciu z prírody. Od vln mora až po textúry hôr sú nekonečné možnosti. Príroda, ktorá je konečným dizajnérom, má toľko pojmov, od ktorých pochádza, "hovorí Bonghanoy. "Či už sú to farby, tvary a materiálové médiá, má to všetko. A použitím najlepšieho nástroja na svete, "ľudské ruky", ktoré kombinujú prírodné a priemyselné materiály, urobené kusy sú nepochybne umelecké dielo, skutočne jedinečný predmet.
Stolička na vajcia je hravý kus - "škrupina" kresla je vyrobená z mušlí. V skutočnosti sa mušle objavujú v mnohých výrobkoch spoločnosti.
Používame mušle, pretože naozaj milujeme rôzne odtiene, ktoré dávajú, v každom uhle, ktorý vidíme, dáva iný lesk. To je krása mušlí, dodáva Bonghanoy.
mušle sú tiež dôležité pre dizajn tohto setu konferenčného stolíka. Zakrivenie škrupinových kúskov pripomína vývrtku oceánskej vody vo veternom počasí a priehyby v plášti vyvolávajú pohyb. Bon Ace vyrába acccent nábytok, kúpeľné akcenty, vázy. misky, plánovače, zrkadlá, lampy a podnosy. Spoločnosť má tiež módnu kolekciu.
Kenneth Cobanpue
Inšpiráciu nájdem absolútne všade, od najznámejších vecí okolo mňa každý deň až po tie najobyčejnejšie lokality, ktoré mám prednosť navštíviť. Nechcem sa pozrieť na trendové knihy veľa pre inšpiráciu. Namiesto toho radšej absorbovať široké spektrum vstupov z architektúry, módy a umenia. Potom verím svojim inštinktom a nechám nápady viesť, "hovorí Cobanpue. "Zistil som, že v neustálej hľadaní inšpirácie všade, po celú dobu, sa myseľ niekedy stáva otvorenejšou na hľadanie, a myšlienky tečú rýchlejšie ako výsledok. Jedným spoločným faktorom vo všetkých mojich kusoch je však výrobný proces, ktorý je predovšetkým ručne vyrábaný. Inšpirácia, ktorú nájdu v sile ľudského ducha, je jedna zjednotená, ktorá sa nikdy nezmení.
Cobanpue bola inšpirovaná kvetinovým kvetom pre stoličku Bloom. Stovky jemných švícií vyžarujú zo stredu kresla.Riadky a mäkké záhyby sa podobajú plátkom tropickej kvetiny a doslova vás vyzývajú, aby ste sa usadili v tomto sedadle. Židle je vyrobená z mikrovlákna, ktorá je prešitá cez sklenenú špičku. Podstavec je z ocele.
Zatiaľ čo tento kúsok môže mať oveľa pevnejšiu atmosféru ako Bloom kreslo, Dragnet nie je menej dramatický. Bol inšpirovaný rybárskymi sieťami a bol vyrobený z akrylovej textílie, ktorá bola skrútená a obalená okolo rámu z nehrdzavejúcej ocele. Vhodný na použitie v interiéri alebo exteriéri, stolička je súčasťou zbierky, ktorá zahŕňa príležitostné stoly a osmanské.
La Luna kreslo a osmanské je klasickým majstrovským dielom tkania Cobanpue. Tkanina z ratanových prúžkov je stolička vytvorená cez plášť z ratanového jadra a jutu, ktorá je naplnená penou. Návrh je obzvlášť zložitý, pretože dva rozdielne štýly tkania sa bezproblémovo spoja okolo okraja stoličky. Táto figúrka dokazuje svoju zručnosť s ratanom, čo je dobre známy materiál.
Spýtali sme sa Cobanpue, ako stále prichádza s návrhmi, ktoré roztiahnu predstavivosť, pokiaľ ide o ratan.
Verím, že dizajn je živým procesom a navždy sa mení v reakcii na meniaci sa svet. Z tohto dôvodu sa snažím vyhnúť tomu, aby som sa dostala do osobného estetika, pretože má tendenciu k opakovaniu. Inšinktívne navrhujem podľa môjho vkusu, ktorý sa vyvíja spolu s tým, čo ma inšpiruje. Svätý grál v dizajne nábytku je prírodný materiál, ktorý dokáže odolávať krutému vonkajšiemu prostrediu, trvá dlhý čas a odoláva ťažkému použitiu. Sila, trvanlivosť a cena zohrávajú dôležitú úlohu pri výbere materiálov. Moja matka bola tiež priekopníkom v priemysle dizajnu nábytku a vynašla techniku práce s ratanom, ktorá je dnes v priemysle stále široko používaná, takže som si vždy vedomý neuveriteľných zdrojov okolo nás.
V kuse, ktorá je čisto zábavná, nielen funkčná, Cobanpue dal prírode náladový zákrut v tomto trochu nadrozmernom kuse. Lístky vedúce po stranách Zaza Chair sú zabalené do mikrovlákna a neponúkajú len ako podpora - dávajú kusu svoju hravú kvalitu. Tento oblúk stoličky by bol fascinujúcim doplnkom každej miestnosti domu, bez ohľadu na to, aký je štýl.
Ito Kish
MoreINSPIRATION
Moje hlboké ocenenie za filipínsku kultúru, tvorivosť a remeselné zručnosti boli vždy mojim zdrojom inšpirácií. Viac ako 7 000 ostrovov vám môže poskytnúť skvelú inšpiráciu, ktorá je originálna a jedinečná, vysvetľuje Kish.
Rozmanitosť filipínskej estetiky naďalej prechádza a stáva sa odlišným tým, že sa pozerá späť na svoje dedičstvo z rôznych perspektív. Pozerám sa na to, čo domorodí ľudia z Filipín urobili v posledných sto rokoch a urobili to relevantné pre nové publikum. Môj dizajn bude vždy o tom, kto som a odkiaľ pochádzam. Som tiež inšpirovaný životnými skúsenosťami a tým, ako ma formoval a ovplyvnil.
Bazilika Kisovho zbierka sa zameriava na ratanové tkanie, tzv Solihiya, čo je spôsob života na Filipínach.
Pôjdete na miestny trh a môžete vidieť koše a iné denné potreby, ktoré sa týkajú tkania prírodných materiálov. Nie je to jednoduchá aplikácia a pamätám si na babičku Basilisu vo veku 70 rokov. Vytiahla stoličku do garáže a opätovne tkala sedadlo. Je to technika, ktorá musí byť prenesená na novú generáciu ako súčasť toho, kto a ako žijeme. Solihiya je zložitá tkanina, ktorá je funkčná i dekoratívna. Funkčné, pretože posilňuje a podporuje objekt, na ktorom sa používa; dekoratívne kvôli kráse vlastnej samotnej väzbe a vynikajúcej hre svetla a tieňa, ktoré produkuje. Pridaním k nárazom kúskov je, že sa používali rôzne modely sláčikových väzieb, všetky boli zničené z rôznych častí filipínskeho súostrovia, vysvetľuje Kish
Zbierka balíkov bol prvý pre Kish a nazval ho za rozhodujúci moment vo svojej kariére dizajnéra nábytku.
Chcel som prísť s nábytkom, ktorý ma zastupuje ako filipínsky. Bola to kultúra a rodina. Táto zbierka je inšpirovaná blízkym všadeprítomnosťou balustrárov vo vinobraní filipínsky dizajn. Ako deti sme ich všetci videli v sedadlách a inom nábytku. Boli tam vo vetraniach, ktoré umožňovali prúdenie vzduchu cez domovy našich rodičov a starých rodičov a ako dekoratívne detaily na schodiskách. Táto zbierka je kývnutím tohto živelného filipínskeho života. Je to aj pocta mojej matke, po ktorej je pomenovaná salónik / stolička Gregoria. Toto je baluster, prepracovaný a znovuzavedený do dnešných domovov.
Tadeco Home
TADECO Home sa začal ako komunitný program rozvoja spoločnosti Tagum Agricultural Development Co. (TADECO), hlavného banánového exportéra v Ázii. V súčasnosti vyrástla na Filipínach svetový výrobca remesiel.
Ozdobné obkladačky uvedené vyššie sú ohromujúcimi akcentmi buď ako samostatné kúsky, alebo v rôznych kombináciách. Ich veľkolepá väzba a dizajn spôsobuje, že sa zdá, že ste mohli cítiť textúru bez toho, aby ste sa ich ani dotkli.
Triboa Bay Living
Známy pre presné spájanie klasických foriem, zdieľaný so súčasnou citlivosťou, Triboa Bay Living ukázal na ICFF rôzne diely na osvetlenie a nábytok. ukázali rôzne diely na osvetlenie a nábytok na ICFF. Tento rustikálny ale zaujímavý Getty tabuľka stojí proti sebe teplé drevo so základňou má modernejšiu atmosféru.
Dizajnér Randy Viray hovorí, že jeho inšpirácia pochádza z histórie.
"Keď vidím zaujímavé predmety, ktoré sa v minulosti používali (či už praktické alebo umelecké), som zvedavý a úplne fascinovaný. S plným rešpektom k umelcovi / remeselníkovi sa objavuje úplne nová koncepcia s využitím mojej osobnej citlivosti. To je spôsob, akým moje návrhy líšia."
Nastaviteľné pre svetlo a náladu, drevené lamely Vera Lamp môžete tlačiť a šíriť, ako si prajete. Teplé svetlo vyžarujúce sa za drevom je zvýraznené čiernym kovovým podstavcom a tyčou.
Vito Selma
Prírodné, ale nové, návrhy Vito Selma hrajú na líniách a krivkách, či už z ratanu, dreva alebo iného prírodného materiálu.
Ako osoba a ako dizajnér som veľmi vyvrcholením všetkého, čo som videl a všetkých, s ktorými sa stretávam. Preto cestovanie je pre mňa veľmi dôležité. Čím viac sa môžem pozrieť a zažiť, tým lepšie sa stávam človek a dizajnér. Moja práca je veľmi inšpirovaná prírodou. Vezmem väčšinu mojej inšpirácie z toho, čo ma obklopuje. Pri materiáloch sa mi páči používanie prírodných povrchov a udržanie ich takmer v prirodzenejšom stave. Ak pridám farbu alebo inú textúru, je to kompliment prirodzeným prvkom. Tiež chcem, aby bola moja práca odrazom toho, čo je vonku a prináša to vo vnútri domu.
Tabuľka Zagi hrá na vrchoch a dolinách pohoria, ale s dramatikou dreva. Rôzne farby dreva pridávajú do hĺbky krajiny a sú rovnako umelecké dielo ako tabuľka. Boky, masívne roviny dreveného pruhovaného dreva, vystupujú k zúbkovaným vrcholom, ktoré podporujú sklo. Skutočne nápadná práca s nábytkom.
Hanako Console bol jedným z najpozoruhodnejších kusov na stánku ICFF. Ako kvetina vytesaná do kameňa, teplé drevo dizajnu kontrastuje proti zvyšku dielu. Selma hovorí, že tento diel vyvoláva strach, že ak nie je zážitok zachytený, stráca sa a nachádza sa úľava v zachovaní spomienok, pretože nám poskytujú rozšírenie našej minulosti, súčasnosti a budúcnosti.
Reminiscence vlny, elegancia Baudová tabuľka je ďalšia ode na ratan. Zvlnená základňa zobrazuje majstrovskú ruku, ktorá využíva všadeprítomný materiál, čo má za následok energický, ale upokojujúci kus.
Baud Bench rozširuje koncept vlny na sedenie, ktorý vyzerá, akoby vás mohol doslova odviesť. Zakrivenie piesne je ako sirénová pieseň, ktorá vás volá, aby ste sa posadili a nestúpili, jazdíte na vlnách pohodlia.
Ako vždy, tvorcovia z celého sveta sa zúčastnili na ICFF2015. Ale v tomto stánku zameranom na Filipíny sme našli skvelý svet.
