Design Miami 2015 Melds umenie, dizajn pre domáce dekorácie

2024 Autor: Simon Jenkins | [email protected]. Naposledy zmenené: 2024-01-16 01:50

Homedit navštívil dizajn Miami / 2015, ktorý je známy ako globálne fórum pre dizajn. Veľtrh spája najvýznamnejších zberateľov, galleristov, dizajnérov, kurátorov a kritikov z celého sveta pri oslavách dizajnovej kultúry a obchodu. Vzhľadom na to, že prebieha spolu s Art Basel, dizajn Miami / sa stal prvým miestom pre zhromažďovanie, vystavovanie, diskusiu a vytváranie zberateľného dizajnu. Videli sme pozoruhodné nábytky ako aj nezvyčajné domáce dekorácie. Niektoré sú veľmi praktické a funkčné, iné sú čisto rozmarné a zábavné.

Friedman Benda, ktorého sme videli v salóne Art + Design v New Yorku, sa tiež ukázal v Miami. Tento elegantný a zvodne zakrivený detský kút bol skutočným omráčením, a to vďaka zaujímavým nohám a jedinečnému čalúneniu.

Galéria Amman bola ďalším opakujúcim sa vystavovateľom z New Yorku, len tentoraz sa v galérii ukázalo aj toto nezvyčajné kreslo v piesočnatom bronze spolu s prácou Studio Nuclea, ako je napríklad rebrík proti stene. Talianske štúdio vyvinulo metódu na zachytenie starožitných drevených kusov, ako je rebrík, vo vnútri živice.

Komora ukázala túto kolekciu nazvanú Čierne zlato od Quinta Krophollera. Vytvárané pomocou asfaltu a kameňa, Krophollerove figúrky sú tmavé a zaujímavé. Tieto moderné figúrky sa líšia podľa farieb a štruktúry podľa použitých kameňov. Sú určené pre vnútorné použitie, ale môžu byť umiestnené aj vonku.

Spoločnosť Chamber, založená v roku 2014, je butikom dizajnu, predmetov a umeleckých diel v obmedzenom rozsahu v štvrti Chelsea v New Yorku. Jedinečný koncept priestoru je víziou zakladateľa argentínskeho rodu Juan Garcia Mosqueda. Podľa popisu štúdia, "inšpirovaním renesančného obdobia" kabinetu kuriozít, má komora relikviár dvadsiateho prvého storočia pre nezvyčajné objekty, ako aj platformu pre dizajnové experimenty."

Yank Shonibare "Windy Chair" vyrobené z lakovaného hliníka bol perfektným križovatkom umenia a dizajnu. Tento konkrétny diel, ktorý prezentoval Carpenter's Workshop Gallery, našiel cestu do množstva propagačných materiálov a recenzií.

Carpenter's Workshop Gallery tiež ukázala túto impozantnú povesť od Vincenta Dubgra. Umelec často vytvára "dekonštruované" formy, ako je tento. Bolo citované, keď povedal, že "zničenie je nevyhnutné pre vytvorenie nového poriadku," hovorí. "Je to nezvratné a nevyhnutné, rovnako ako v prírode." Nech už je jeho umelecké zdôvodnenie, milujeme výsledok.

V ďalšom svete so slnečnými svietidlami, expozícia Galérie Kreo obsahovala tento kúsok, ktorý by mohol robiť svoj dom na stene v každom dome.

Stolík Atlantis Christophera Duffyho v stánku Galérie Sarah Myerscough pritiahol veľa pozornosti. Funkčné, napriek tomu úžasné umelecké dielo, stôl upúta vašu pozornosť a udrží ju pri štúdiu vrstiev a hĺbok skla. Bola to jedna z mnohých inovatívnych dizajnov konferenčného stolíka, ktoré boli nájdené na veľtrhu.

Seomi International, juhokórejská galéria, "predstavil súčasný dizajn, ktorý zachytáva hodnoty korejskej estetickej estetiky a remeselnej tvorby." Toto je tabuľka + sklo od kórejského dizajnéra Kim Sang Hoona. Zvlnená plocha zo samostatných kúskov dreva prináša toľko zaujímavých rozmerov - ako zvlnená krajina kopcov obklopujúcich vodné toky.

Nielenže je nádherné drevo tohto stola štrajkové, skosená geometria kusu, ktorú uvádza moderná galéria, je tak odlišná. V tomto prípade formulár nebráni funkcii. Bolo by úžasným doplnkom k akémukoľvek kancelárii v domácnosti alebo v podnikaní.

Stánok Galérie Casati predstavoval svoju stálu výstavnú sériu nazvanúOdrazy. to obnovuje interiér milánskej rezidencie zdobenej Attiliom plukovníkom z roku 1955, ktorý je interpretovaný z historických výkresov a fotografií.

Galéria VIVID predstavovala eklektickú zmes, ktorá zahŕňala tieto dizajnové kreslá Zig Zag Gerrit Th. Rietveld v roku 1935. Táto stolička je dobrým príkladom skvelého dizajnu: trval približne takmer storočie a je stále rovnako príťažlivá a relevantná, ako keď bola vytvorená.

Tento koláčový stôl od Galleria Colombari z Turína v Taliansku vyzerá, že bol navrhnutý pre dnešné menšie priestory, pretože je to mechanický elevačný systém. Namiesto toho je to dizajn z roka 1970 Francesco Cocchia a vyrába architekt Claudio Sormani. Jeho elegantný vzhľad je veľmi aktuálny a vhodný pre všetky moderné domáce dekorácie.

Viac ako len obyčajné, tieto inovatívne stoličky pre GalleryALL sú čisto zábavné. Sú súčasťou kolekcie Off-Railing od Aranda Lasch, 2015. Materiály zahŕňajú eloxované hliníkové a pogumované peny. Spoločnosť Gallery ALL, ktorá bola založená v roku 2013, je jednou z prvých dizajnových galérií v Číne, ktorá sa venuje výstavbe zberateľného dizajnu. Tiež si udržuje priestor v galérii v Los Angeles.

Jedným z horúco očakávaných výstav bol spoločnosť Casa Casa, prvá brazílska galéria, ktorá sa zúčastnila. Galéria so sídlom v Sao Paolo priniesla sólovú výstavu koženého nábytku s obmedzeným edíciou dlhoročných spolupracovníkov - Campana Brothers. Dvojica je známa ako kmotra súčasného brazílskeho dizajnu.Farebná zbierka sa zameriava na zručnosti tradičného sedlárstva, ale spája šitie, tradičné návrhy, zložité vzory a širokú škálu detailov. Spoločne tvorí veľmi fiktívnu a evokatívnu zbierku.

MoreINSPIRATION

Najlepší dizajnéri na svete v Miami pre Art Basel, Design Miami

Elegantné a umelecké domáce vzory na displeji v dizajne Miami 2016

Shine of Metal Art pridáva Edginess a záujem doma Decor

Obzvlášť zaujímavým zobrazením boli fragmenty. Inštalácia zahŕňala novú a výlučne zadanú prácu od holandského dizajnéra Lex Potta, ktorý je známy pre jeho reinterpretáciu základných geometrických tvarov.

Steny výstavného priestoru boli pokryté špeciálnym plátnom, ktorý bol ručne namaľovaný tapetou Calico v New Yorku vytvorenou v spolupráci s zakladateľom Future Perfectom Davidom Alhadeffom. Obraz bol urobený naživo v dizajne Miami / a použitá farba je vyrobená z pigmentov založených na rovnakých kameňoch použitých v zobrazenom nábytku.

Keramika mala chvíľku v dizajne Miami / a galéria Thomas Fritsch ukázala zbierku zaujímavých tabuliek, ako je táto. Zatiaľ čo toto je neutrálny kúsok, popová farba ju udržiava od nudy. Navrhol umelec Roger Capron v roku 1955, je to úžasný moderný kúsok.

Galéria Pierra Marie Giraud z Bruselu, ktorá zastupuje medzinárodných umelcov pracujúcich so sklom, keramikou a striebrom, mala farebné a radostné zobrazenie predmetov a osvetlenia. Tieto hubovité svietidlá belgického Jos Devriendta boli pútavé svojimi mäkkými farbami a jedinečnými profilmi.

Rozmer, ktorý farba vnútri týchto misiek dáva kusu je zarážajúce. Sám alebo v páre, sú všestranným, no špeciálnym dekorom.

Kým to môže vyzerať len ako vetva stromu, je to vlastne majstrovské dielo hliny. Eric Sriteltella je trompe l'oeil brezové stromy sochy boli pridané k niektorým z najdôležitejších moderných a súčasných umeleckých zbierok na svete v priebehu posledných troch rokov, podľa Jason Jacques Inc. Galéria zadala túto rozsiahlu prácu, sochy tejto veľkosti. Malé alebo veľké, sú prekvapujúce, aby ich preskúmali.

Možno kvôli svojej blízkosti Art Basile cez ulicu, bolo veľa nálady, ktoré možno nájsť v dizajne Miami /. Obzvlášť sme sa tešili, že vidíme zbierku Afreaks od bratov Haas, ktorú prezentovali R a spoločnosť.

Sestieri Haas, skupina žien z juhoafrických obcí, spolupracujú na projektoch a robia korzet. Podľa R a Company Gallery, návrhy začínajú ako náčrty Niki a Simon Haas. Vedúci potom napĺňajú ceny korálkov s vlastným osobným zmyslom farby a vzoru. "Na vytvorenie trojrozmerného detailu na dielach Simon Haas tiež vyvinul algoritmy na beading, ktoré obsahujú proprietárny operačný systém založený na rekreácii a manipulácii so vzormi a rytmami nájdenými v prírode," hovorí opis.

Keď už hovoríme o fantastických a nápaditých, tu je miestnosť vytvorená dizajnérom nábytku Brooklyn Katie Stout. Z divokých tapiet a chlupatých posteľových lôžok, do svietidiel a pleteného koberca obrovských vypchaných prameňov je miestnosť detský sen.

Trvalo veľké obmedzenie, aby sa nezakopával v závesnej stoličke Fiona Black Fish predloženej Južnou cechou v Kapskom Meste v Južnej Afrike. Guild mal veľa kusov, ktoré by sme radi mali, ale Fiona upriamila najväčšiu pozornosť a bola celosvetová médiách počas veľtrhu.

Carpenter's Workshop Gallery predstavila túto kýčovú lampu, ktorá má celý rad pooches zdobenie je základňu. Teraz, keby mali iba jednu s mačkami …

Secondome of Rome je dizajnová platforma, ktorá sa zameriava na svetovo sa rozvíjajúcich dizajnérov a inovatívne projekty. Výstava štúdia v Design Miami /Vlastnosti Body Building od milánskeho talianskeho dizajnérskeho dua Alberta Biagettiho a Laury Baldassariovej. Výstava "skúma myšlienku tela, jeho potenciál a disciplínu dokonalosti … Bodyguard" antigym "pozostáva z unikátnych kusov vyrobených z drahých materiálov a nádherných detailov, prevedených s neporovnateľnou precíznosťou synonymom vynikajúcej kvality talianskej ručnej výroby tradícia, "hovorí popis galérie.

Táto fantastická lavička z keramických predmetov bola vrcholom expozície The Southern Guild v Kapskom Meste. Ide o sériu dizajnov tetovania vykonávaných v keramike od Gerharda Smarta a Anthonyho Harrise, ktorí sú známi svojimi dielami, ktoré sa rozprestierajú v tradičných, klasických keramických formách a vo svete snov.

Zatiaľ čo na výstave bolo veľa špeciálneho osvetlenia, skutočne sa nám páčilo tieto svietidlá v stánku Victor Hunt, ktoré boli vytvorené zo stoviek individuálne vytvorených mosadzných molov. Vlastne Limited Moths je súčasťou série RealLimited, ktorá poukazuje na obmedzenia v skutočnosti. Návrh je portrétom druhu molCatcall konverzuje,ktorá je v Rakúsku vysoko ohrozená.

Viac ako iné dizajnérske veľtrhy, Design Miami / má jednu nohu v dizajne a druhú v umení, možno kvôli Art Basel. Bez ohľadu na to, Homedit vás oveľa viac ukáže na veľtrhu dizajnu, ako aj na umelecké zariadenie, ktoré sme našli v Art Basel a ďalších súťažných veľtrhoch v Miami. Nie, nemôžeme si dovoliť všetky vystavené majstrovské diela, ale určite sa im môžu inšpirovať týmito dizajnérskymi vodcami pre naše vlastné domáce sny a plány.