Najlepšie umelecké diela z umenia a kontextu

2024 Autor: Simon Jenkins | [email protected]. Naposledy zmenené: 2024-01-16 01:50

New Yorková verzia Miami's CONTEXT art fair sa spojila s Art New York, aby predstavila neuveriteľnú škálu umeleckých diel všetkých druhov. Rozvíjajúci sa umelci spolu s tými, ktorí sú známi, mali prácu na výstave, že kolektoři a tí, ktorí práve skúmajú umenie, môžu prehliadať.

Homedit navštívil spárované trhy v Miami a zistil, že množstvo štýlov reklamných diel je veľmi osviežujúci a pútavý. Tu sme vybrali niektoré z najlepších prác, o ktorých sme si mysleli, že by ste chceli vidieť.

Vzhľadom k tomu, že sme naštvaní na úžasnú sochu, tento diel Gil Bruvel je na vrchole nášho zoznamu. Nazýva sa to "Flowing", čo predstavuje spoločné zdieľanie života a stratu súčasne v našich súkromných svetoch. Austrálsky narodený, francúzsky vyvýšený umelec pracuje s modernými technológiami, ako je 3D modelovanie a starodávne praktiky ako kovové odliatky, ktoré vytvárajú úžasné diela.

Aurelie MantilletováL'Acrobate je unikátny kúsok. Francúzska umelkyňa je známa svojimi úpravami hmoty vo vesmíre. Jej snímky sa zameriavajú na ženy, ako sú ženy, deti a zvieratá. Vizuálny efekt a textúra sú plné hĺbky a významu.

Staré súpisky boli zhromaždené mnohými, ale málo, ak ich niekto premenil na povzbudzujúce umelecké diela, ako je Andy Burgess. Americký umelec, ktorý sa narodil v Spojenom kráľovstve, urobil tieto mestské scenérie s vinobranými obálkami a vinobným papierom na paneloch s kvašom. Sú očarujúce streetscapes, a pri bližšej inšpekcii vyvolávajú spomienky na dni, ktoré prešli, vďaka staromódnym značkám a umiestneniam na zápasových knihách.

Tieto umelecké panely s umeleckými stenami sú z expozície "Umenie automobilu" v galérii Casterline | Goodman. Každá obsahuje organické obrazy automobilovej farby na kov. Výsledné kúsky sú zvláštne potešujúce abstraktné kúsky, ktoré sú kovové farby na automobily.

Zaujímavý čierny a biely kus je zvýraznený fantastickými motýľmi Christiaan Lieverse. Holandský umelec je maliar, ale pracuje aj s digitálnymi obrázkami. Toto je jeho "Mist" (Primus Experimentum). Často sa jeho práca začína umeleckými dielami na bielizni, potom je ozdobená vrstvami farieb a materiálov, ktoré vytvárajú hĺbku a hmatový pocit pre prácu.

Jedným z hlavných bodov pre Homedit bolo vidieť niektoré kúsky tajomným a tajomným Banksy. Najznámejším umeleckým umeleckým umeleckým dizajnom a nikdy odhalenou identitou, umelca tiež vytvoril hlboké diela, ktoré sú na predaj a mnohé sú vo vlastníctve zberateľov. To je z jeho série kusov, ktoré sú falšované obrazy - to, čo niektorí môžu nazvať vandalizovanými kusmi.

Kalifornský maliar Brandi Milne je ovplyvnený hračkami, karikatúrami a Disneylandom, ako je zrejmé z jej prác, ktoré sa zaoberajú dospelými emóciami v "cukrovinke" móde. Neskutočný svet, ktorý vytvorila, sa v jej dielach objavuje ako trochu fantastická a trochu bizarná.

Fantastický trojrozmerný kus, to je Kim Byung Jin. Kim je veľmi vyhľadávaná vývojármi po celom svete pre veľké kreácie pre záujmové skupiny a atria. Čo vyzerá ako mriežka, je v skutočnosti zložená z tisícok písmen, log, či tvarov, ktoré sa spoja, aby vytvorili nový tvar. Z 3D náčrtu na hlinku, omietku alebo plastový prototyp, Kim robí písmená alebo tvary z ocele a potom ich farbami farbou na auto, vyliečené na vysokej teplote.

Fotografka výtvarného umenia Cara Barer si vytvorila meno pri vytváraní umeleckých fotografií kníh. Ona vytesáva, potom farby zväzky, vytvára reprezentácie, ktoré potom fotografuje. Barer hovorí, že vyvoláva "otázky týkajúce sa krehkej a pomalšej povahy kníh a ich budúcnosti." Bez ohľadu na cieľ transformuje základné predmety na fantastické umelecké diela.

V tom istom duchu Carmel Ilan robí prehliadky svojich papierových konštrukcií zložených zo zložených papierov, ktoré sú postavené na drevenej doske. Vizuálna reprezentácia je taká detailná a ohromujúca, je ťažké uveriť, že je to z papierov.

Pôvabné sochy Bjorna Skaarupa sú veľmi presvedčivé a prinášajú vás do priestoru a za kúzlom týchto zvierat. Toto je jeho Rhino harlekýn, vyrobený z bronzu.

Viac talentovaný David Ramirez Gomez pracuje v rôznych médiách. Kolumbijský umelec žije a pracuje v Dánsku a vytvára predstavenia, inštalácie, filmy, maľovanie a kresby. Známy pre ohýbanie hraníc a konvenčných pravidiel, Ramirez Gomez produkuje práce, ktoré sú surové a nezvyčajné, predstavovať zvedavé postavy a bezúhonné pozadia.

Holandský sochár Diederick Kraaijeveld vytvára ohromujúce kolážové figúrky, z ktorých mnohé sú pestrofarebné, bez jednej kvapky farby. Súčasné obrazy, ktoré vytvára, sú súčasné ikony, ktoré sa vyrábajú zo zachráneného dreva, ktoré Kraaijeveld zbiera z celého sveta. Všetko drevo sa používa vo svojom prirodzenom vinobraní.

Donald Martiny je známy svojimi dielami, veľkými aj malými, ktoré stavia nielen pomocou kefiek a iných nástrojov, ale aj svojich rúk. Jedným z jeho nedávnych projektov bolo vytvorenie mamutových diel pre lobby v One World Trade Trade Center v New Yorku. Práce boli také veľké, že ich musel vytvoriť na mieste.

Dva umelci, Zoey Taylor a David Connelly , doplňte Dosshaus.Nároky vytvárajú všetky druhy obrazov, plastiky, inštalácie, videá a ďalšie diela, ktoré "stavajú svet, v ktorom chceme žiť." Úžasné sochárske rekreácie každodenných predmetov sú vytvorené z recyklovanej lepenky, ktorú nájdu umelci v uličkách Los Angeles. Všetky ich figúrky, ako tento gramofón, sú vyrobené ručne len kartónom, papierom a akrylovým papierom.

Diela vytvorené z tisícov farebných ceruziek od Frederica Uribeho sú neuveriteľné, ale jeho kúsky vyrobené z guľových nábojov sú niečo úplne iné pre význam, ktorý majú pre svoju rodnú Kolumbiu. História krajiny bola temná a brutálna a Uribe hovorí, že smrť bola všade, keď vyrastal. Umelec robí tieto diela s cieľom vytvoriť niečo krásne z ošklivého príbehu, ktorý materiály hovoria.

Precízne a výtvarné umiestnenie každej škrupiny sa spája s veľkolepým vykreslením života.Bavlna Striper Yellowje umelec Jeremy Thomas vo svojej podpisovej technike, ktorý zahŕňa vyfúknutie prehriateho kovu ako balón. Proces začína vytváraním tvarov skladaním a zváraním kovu. Tomáš potom nakreslí časť svojej práce a ponechá sekciu drsnú a prirodzenú.

Zmiešané materiály vo veľkom meradle sú podpisom umelca Judyho Pfaffa. Jej výtvory používajú nájdené predmety, farby, recyklované materiály a ďalšie položky. Pfaff je považovaný za priekopníka "inštalácie umenia" a získal MacArthur Fellowship v roku 2004.

Úžasné diela Justina Bowera skúmajú predmety ako slobodná vôľa a technológia a "zlomené post-ľudia v súvislosti s prepojenými priestorovými systémami." Použitie tradičného média farby na zobrazenie rušivých účinkov technológie na ľudí prináša tieto nudné obrazy, ktoré môžu byť znepokojujúce, keď považujete lásku k technológii.

MoreINSPIRATION

Amp Up Your Home Decor s nápadmi umeleckej umeleckej výzdoby

Tajomstvo za zúfalým nábytkom a ošúchaným dekorom

Autorka Katherine Grayová hovorí, že všetky jej diela sa týkajú pojmu zmiznutia. Tieto výtvory sa často vytvárajú pomocou svetských každodenných predmetov, ktoré považujeme za samozrejmosť a naozaj nevidíme ich krásu. Táto práca sa nazýva Rainbow Like You a je vyrobená z fúkaného skla, akrylových a osvetľovacích komponentov. Tieň, ktoré vytvára s materiálmi, je podobné tomu, že ťahá krásu z jednoduchých predmetov a ukazuje alternatívny pohľad na svet.

Francúzsky keramický umelec Laurent Craste. V jeho známej zbierke nazvanej Abuses sa nachádzali keramické figúrky v tradičnej podobe Sevres, ktoré boli "aristokratickými obeťami prevratov dělnickej triedy", píše časopis kanadského umenia. Toto je Glaze a Mixed Iconocraste au bat VI.

Manolo Valdes je umelcom, maliarstvom a sochárom a je medzinárodne známy svojim vplyvom na umelecký svet a na svoje diela, ktoré používali pop idioms na kritiku režimu Františka Franca. Valdesove figúrky sa ukázali vo veľkých múzeách sveta. Toto je Regina con Sombrero.

Rakúsky umelec Martin C. Herbst spojil tradičné maliarske techniky s trojrozmernou sochou, aby vytvorili zaujímavé figúrky, ktoré bezproblémovo spájajú dve. Tento kúsok pochádza zo skrytých sérií pokladov, kde zložený hliník obklopujúci tvár odráža obraz. Keď sa pozriete na kúsok z rôznych uhlov, je to ako voyeur, ktorý sa pozerá na osobné a osobné výrazy tváre.

Rodina "The Thinker" je kultový sochár a výtvarník Moto Wagonari si osvojil siluetu pre svoje umenie, ktoré skúma, svetlo, priestor a štruktúru. Tieň práce je rovnako dôležitá ako fyzická skladba a naberá si vlastný objem, aký si myslíte.

Turecký umelec Neveser Ozenbas vytvára multidimenzionálne diela z jednoduchých strún farieb na plexiskloch. Mágia prichádza v tom, ako vrstvy, zblížuje a spája tieto malé struny farby do zložitých kúskov, ktoré vyvolávajú emócie a pohyb.

Americká umelecká tvorba Pavla Roussa pracuje s "objektom ako farbou" ako s touto prácou s názvom Vogue Magazine. Strany z ikonického časopisu sa používajú na ručne tvarovaný styrén, aby vytvorili prieskum "dvojrozmernej politiky vytlačenej strany a multimediálneho sľubu budúcich životných skúseností", podľa vyhlásenia jeho umelca. Koláž funguje ako táto a iné, ktoré obsahujú cukríky a iné médiá sú perfektným pop art v dnešnej digitálnej ére.

Príležitostnému pozorovateľovi sa môžu zdajú byť len abstraktné, impresionistické diela. Namiesto toho tieto diely od Roberta Sagermana sú presné diela, zakorenené v kabalistickej meditácii počítaním. Sagerman starostlivo počíta jeho dabs farby, ktoré slúžia ako názvy diel.

Výtvarník Roberto Fabelo je známy na Kube a jeho diela sú široko zobrazené, najmä jeho akty. Tento desivší obraz je známy v niektorých jeho obrazoch a dielach. Mnohé z jeho kresieb obsahujú vtáčie prvky v zlovestnom vyhotovení.

Čo vyzerá ako jednoduchá misa, nakreslená na bielom papieri, nie je to, čo sa zdá. Papier je prázdny a obraz je odrazom od leptaného skla, ktoré sedí pred papierom. Umelec Lee Sangmin je kórejský a francúzsky vyškolený.

Sophie Ryder vytvára mystické plastiky - niektoré z monumentálnych veľkostí - z najrôznejších materiálov. Tu je práca vyrobená z drôtu. Zatiaľ čo toto je skromnej veľkosti, niektoré jej obrovské kusy sú tiež vyrobené z drôtu. Transformácia tenkého a lineárneho média do diela úžasnej zložitosti alebo masívnej veľkosti je vynikajúcim talentom.

Priestor 776 v Brooklyne ukázal stenu plnú diel kórejského umelca Jung San, seriálu nazvaného Pochopenie bez slov. Umelec strávil 50 rokov v budhistickom chráme, meditoval a trávil čas v sebareflexii pri skúmaní tvorivého úsilia. Akonáhle sa rozhodol pracovať vo výtvarnom umení, stal sa dobre známym v kalifornskej komédii bay-ares.

Japonská keramikárka Konno Tomoko je fantastická, detailná flóra sú hviezdy jej umeleckých diel. Prirodzené kvety sú vyrezávané, maľované a usporiadané s presvedčivou presnosťou a potom začlenené do väčších diel, ako je to Aki (Fall).

Singapurský umelec Tang Da Wu je úžasné práce s atramentom na papieri hark späť do starovekého štýlu ázijské maľby, ale majú moderný, abstraktný výsledok. Ocenený umelec tiež vytvára inštalácie, plastiky a diela v iných médiách.

Milujeme sklárske umenie a dánske diela sklárskeho umelca Tobiasa Mohla majú fenomenálne strašidelný pocit, že z materiálu vystupuje, keď to funguje. To je jeho kolekcia Five Part Silk Spinner, vytvorená v roku 2016. Takto zapálené zobrazenie sa zvýrazňuje vzory skla a súčet celku je ešte oveľa úžasnejší ako jednotlivé kúsky.